怎样提高手风琴的练习效率

文章 (51) 2022-01-20 15:44:55

学习演奏手风琴和做其它任何事情一样,也是一个从感性到理性,从理性到实践循环往复不断提高的过程,对于手风琴学习者来说练琴是一个重要的学习过程,保证一定的练习时间是必要的,但有些学生在练琴所花费的时间和演奏水平的提高常常不成正比。因此,怎样掌握科学的练习方法,提高练琴效率,在手风琴教学中是十分重要的问题。下面仅就自己的教学经验对如何提高练习效率谈以下几个问题。
一、练琴时要有一个积极的心态
要对练习感兴趣,并在练琴中有意识地去寻找乐趣。如果在练琴时感觉到厌烦、乏味,可暂停练习做一些适当的调节,以恢复奋斗的兴趣和信心。如果把练琴作为没有趣味、被迫进行的活动,就会自己产生压抑感和厌恶感,从而大大降低练琴的效率。
二、练琴要讲究科学的方法
把握要点,明确目的,尽量避免一遍又一遍盲目地拉曲子,只顾把音符拉下来,学习演奏手风琴从一开始就会遇到很多问题。一个问题解决了又会产生新的问题,有时候几个问题混在一起,给学习和演奏造成很多困难,为此,我们必须善于用脑,根据不同学习阶段的具体情况,找出阻碍进步的关键问题和产生问题的根源。要抓住关键问题,集中精力加以解决,把乐曲中的难点单独抽出来重点练习,集中较多的时间进行练习。而容易演奏的段落则不必多费时间。此外,练琴一定要由浅入深,抓住动作要领,精神集中,宁可慢,练熟后再加速,尽量减少错误的发生次数,练琴时如果将乐句(尤其是快速的乐句)奏得结结巴巴,那么在正式演奏时出错的可能性就会大大地增加。练习目的要简单明了,一次达到一个目标,过多的练习目的反而会导致事倍功半。
三、提倡看谱练习
练习时要在谱上做各种要求的详细标记,这样可充分开发视觉器官的作用,锻炼大脑的反应速度。拉第一个音符的时候就要看下面的音符,这样才能使乐曲有连续性,不易中断。因为通过视觉反应到大脑,然后再通过大脑反应到动作上,是一个反应过程,是需要时间的。所以必须提前看谱才能使演奏连贯自如,看谱练习能够避免在练习中疏漏已知的音乐要求,还能加深乐谱的图像记忆。不能去靠死记硬背,拉熟了自然就背下来了,而且记得扎实,不容易忘掉。
四、练琴时遇到久攻不下的难点时,切记不可急躁
此时一味地增加练习量是没有好处的,应该停下来静心寻找原因,问题常常出在不被注意的地方,这就需要我们从各个不同的角度来仔细地分析,找出关键的所在,或者就干脆暂时放一放,过一阶段在说。只要经常开动脑筋思考,总有一天问题会迎刃而解的。这可能就叫“顿悟”吧!它是大量思考和实践的积累所产生的思维的飞跃。
五、科学的分配练习时间
正确的方法必须有相应练习时间的保证才能真正的掌握,因此,我们必须根据具体情况充分利用有效时间,合理安排练习内容。处于不同学习阶段的人所练各项内容的比重不一样。初学者练习基本方法的时间要长些,练习乐曲的时间可相对短些;有一定基础的人也要拿出一定的时间坚持练习基本功,但练习乐曲的时间可相对长些,不管是初学者,还是有一定程度的人,基本功的练习是不可忽视的。
主要内容包括: (1)演奏姿势要端正, (2)双手触键的放松及双手协调配合(音阶、琶音、和弦练习、装饰音等)。(3)风箱的运用(推、拉的平稳度)。

对于有一定演奏能力的人,基本功练习后还要用大量的时间解决当前重点问题或较难技巧的基本练习及乐曲练习。这一项属于末掌握的知识,要花费一些时间。这些练习都要从基本方法、基本动作和节奏、音准、音色等方面严格要求,认真练习。练习基本功的目的是为了演奏乐曲,要找一些相应程度的练习曲目进行配合练习。基本功的练习比较单调,这样既应用了所学的演奏技巧,又调节了练习的状态和情绪。反复练习重点曲目,提高感觉力和艺术表现力,
每天的练习时间不要过长,当一天的学习量达到饱和以后。再输入同类的信息只能抵消已经学到的内容。所以,每次练琴的时间不宜过长,因为学习者的年龄不同,注意力集中的时间大不相同。所以要注意练习中的小间歇。在休息中最好做一些和音乐无关的活动,这样既能使大脑皮层交替兴奋,达到调节神经的目的,还能避免和练琴的内容相互干扰,以保持记忆的清晰度。每个人一天的练琴饱和量各不相同,这就要靠平时的摸索来掌握了。
六、怎样练习好一首乐曲
练习好一首乐曲在掌握一定的技巧基础上,要经过以下几个步骤: (1)了解作品的时代背景,并根据乐曲的标题、表情、力度及速度记号等来理解作品的思想内容, (2)分析乐曲的旋律、节奏等特征,把握作品的风格和乐曲的层次及情绪变化。(3)试奏,先慢,后逐步加快至原速,从先分段到将全曲连?起来比较粗略地演奏几遍,逐渐达到原速,大致了解乐曲的内容、情绪、风格等。 (4)分段细练,在乐曲练习时首先要分段练习。分段练习的效率比集中练习的效率要高得多;心理学研究表明“不论对初学者还是有一定演奏水平的人来说都是非常重要的”,这个过程,需要大量的时间,要注意技术难点,逐步达到技巧的熟练,体会、感受作品。对较难的乐句、乐段要进行逐句、逐音的分解慢练,必要时还可插入一些辅助性的基本练习,使乐句之间连贯自如,乐段之间过渡自然, (5)乐曲基本熟练后,要完整练习,按规定的速度,有感情地演奏全曲,进一步体会乐曲的内容、情绪及风格,逐步使艺术表现越来越成熟。还要注重一下舞台的表演及乐队伴奏的配合,达到默契。 (6)反复练习、熟练、实践,逐步加深对作品的理解,使演奏逐步成熟,

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