浅谈手风琴在我国发展问题

文章首先分析了手风琴的起源问题，对手风琴的起源和结构特点做了详细的分析和论述，接着又深入分析了中国手风琴的发展历程问题，最后，关于手风琴多元化发展进行问题笔者做了观点性和理论性的论述分析。
一、手风琴起源问题分析
关于手风琴的起源就要从我们国家乐器的笙开始谈起。根据有关资料显示，在一七七七年，神父阿莫依特就把我们国家的民族乐器笙传入了欧洲。十九世纪初期，奥地利以及德国的一些大师们就对笙的簧片进行了相应的改进。在一八二二年，第一个手风琴在德国诞生了，手风琴有两种分类，一种是键盘式，另一种是键钮式，我们把键钮式的手风琴称之为巴扬。在十九世纪中期，手风琴流入俄罗期，从一九零五年开始大概用了2年的时间把叫巴扬的乐器完成了。约在二十年代初期，类似于185贝司自由低音的巴扬被制作出来，这种琴演奏起来并不舒服，但是，此琴的问世在手风琴制造业中也是一次革命。在一九二九年，首架双系统自由低音巴扬也制造成功了，它不但可以演奏传统的低音，而且还可以演奏自由的低音，这种双系统巴扬与185贝司自由低音的巴扬相比，演奏起来更加方便，因此，得到了很多演奏家的高度认可。
二、我们国家关于手风琴发展历程的具体分析
新中国成立以后才兴起了手风琴艺术，并得到了一定的发展。50年代至70年代初，我们国家在手风琴的制作中经历了一个较为漫长的时期，从部队到地方、从城市到农村、从工厂到学校沿着这条独特色的道路，被我们国家的人群众广泛普及。各种师范院校和一些音乐艺术院校开始设备手风琴必修课程，选修课程以及主修课程。在70年代后期，我们国家的手风琴教育事业及演奏艺术得到了快速的发展。国内与国外在手风琴方面的学术交流越来越多，手风琴专业的演奏队伍也越来越壮大。尤其是在1981年成立了中国音协北京手风琴专业组，1983年又召开了全国音乐艺术院校手风琴学术会议，在1984年建立了全国高等师范院校手风琴学会，1989年成立了全国手风琴学会，这是我们国家手风琴演奏艺术进行新阶段的重要标志，同时，为手风琴艺术未来的发展打下坚实的基础。
三、我们国家的手风琴多元化发展进程的具体分析
虽然在之前我们国家的手风琴发展取得了长足性的进步，但是，就音乐的模式来说，却过于概念化，音乐的内涵也没有被人们所发掘，创作形式过于单一，手风琴的乐曲成为了人们诉说故事的一种手段，在曲式和声上面来说更为传统并且过于单一，手风琴演奏家们没有将手风琴这种乐器的性能和它所特有的音色表现出来，这些在手风琴领域里的不足在不断发展的今天又了很大的改变，手风琴艺术已经慢慢朝着多元化的方向不断迈进了。
我国手风琴多元化的发展主要表现在以下几个方面：
首先，富有中国作品的音乐作品逐渐增加，在以往的手风琴音乐作品中，手风琴的音乐形式较为单而且多采用了外国的音乐或是演奏方法和技巧等等，传统化的东西在手风琴演奏或者是作品中并没有过多的表现出来。俄罗斯作为手风琴的家乡，使得手风琴不论从结构上还是音乐风格上都带有种种的俄罗斯的乡土气息。从和声的角度来讲，手风琴在作品中多以大调的形式出现，对于表现俄罗斯的音乐风格可以说是恰到好处了，但是，在我们国家来沿用这种演奏方法来表现我国的民族特色的音乐时就会显得一种不对味的感觉了，因此在这么长时间以来我们国家演奏家的不断探索中，手风琴的演奏风格才渐渐的与我们国家的民族特色开始相互吻合，最具代表性的作品有李遇秋的《惠山泥人印象》，这首乐曲采用了富有特色的音调，旋律的跳进，不断变化的音型，符合了中国人的音乐审美观念，使得这首曲子带有的中国民族色彩非常的浓郁。
其次，移植的手风琴音乐越来越具有民族特色，手风琴经过多次的变革，从开始的贝司到由高低音键钮组成的乐器，又发展到今天有巴扬之称的手风琴，具有更国宽广的音域，手风琴的结构也在不停的发化。我们国家的演奏家们除了对民间素材大量的搜集，还对我们国家传统的音乐的精华有了足够的掌握，所以，才诞生了一批具有民族音乐特色的作用，他们对我们国家的古典曲目进行了改编，其中广陵散就是其中最具有代表性的作品，它是一首通过对古琴进行改编而来的作品，还有通过琵琶曲子移植的手风琴曲十面埋伏，也非常具有代表性。所有被移植的作品都给我们国家的手风琴音乐带来不一样的艺术价值，对手风琴未来的发展起着不可替代的作用。
最后，在我们国家出现的手风琴室内的音乐。目前，在手风琴的音乐中手风琴室内音乐的出现可谓是占据了非常重要的地位，手风琴室内音乐的演奏形式主要是手风琴与其他乐器互相配合而演奏出来的，它更加的自由与轻松。
四、结语
通过以上的论述可以总结，手风琴是西洋键盘乐器中非常常见的一种乐器，在我们国家历经了一百五十年的悠久历史，现在手风琴的演奏越来越成熟，通过手风琴演奏家们不断的研究与探索。如今，手风琴这一乐器已经深入人心，深受大家的喜爱与追捧，在我们国家手风琴不再只是一种简单的乐器，它已经成为一种音乐艺术，并且具有一定的专业水平，与此同时，在我们国家的音乐领域搭建起属于自己的更加炫丽的舞台，把它独特的风格与魅力充分的展示在人们面前，随着手风琴不断的发展，它的演奏形式也越来越多样化，并且越来越本土化，以往比较单一的演奏形式已成为历史，多元化与中国化是手风琴发展的现实状况，也是未来发展的方向。相信我们国家的演奏家们通过手风琴的不断的变化，创作出更多更加优秀的作品，满足人们更高的欣赏水平，也把我们国家的音乐艺术发扬光大。